Gesto artístico en el seno de lo digital, un anti-glitch

El glitch sobreviene de forma inesperada, sin causa asignable; introduce una ruptura, una expresión orgánica en el seno de lo inorgánico, al igual que el gesto artístico tal como se ha contemplado más arriba. Sin embargo, una diferencia fundamental separa el glitch del gesto artístico que intentamos captar.

En efecto, la aparición de un glitch —que desgarra la imagen digital— resulta del agotamiento súbito de lo que se adivina como un gradiente de tensión eléctrica, sin duda provocado por el forzamiento de las capacidades materiales de uno de los componentes del ordenador. El glitch consume así un potencial de acción —como el que se asocia a todo gradiente— y rubrica un aumento de la entropía en el seno del sustrato tecnológico.

El gesto artístico, por su parte, aunque pueda surgir —al igual que el glitch— de manera súbita¹, da muestra de un efecto estructurante (incluso cuando participa de una estrategia de desestructuración del sustrato tecnológico, como en algunas de nuestras desestructuraciones): establece las condiciones que permitirán el advenimiento del sentido, acrecentando el alcance a la vez plástico y simbólico de la obra en curso de realización. Al hacerlo, el gesto artístico reduce la entropía y aumenta la capacidad de acción del sistema-obra, mientras que el glitch, por el contrario, incrementa la entropía en el plano del sustrato tecnológico.

Si el glitch puede asociarse a una «descarga» en el plano técnico, el gesto artístico «recarga» el nivel más general —plástico y simbólico— de la obra.

Bajo esta forma, el gesto artístico que buscamos hace eco a la descripción que Bergson propone de un momento singular de nuestras existencias, que puede sobrevenir de forma súbita, sin que sepamos por qué:

Busquemos, en lo más profundo de nosotros mismos, el punto en que nos sentimos más interiores a nuestra propia vida. Es en la pura duración donde nos sumergimos entonces de nuevo, una duración en la que el pasado, siempre en marcha, se engrosa sin cesar con un presente absolutamente nuevo. […] Muy raros son los momentos en que nos recobramos a nosotros mismos hasta ese punto: no son sino uno con nuestras acciones verdaderamente libres².

El proceso descrito por Bergson recuerda al que acompaña una «revelación», o bien al que rubrica el surgimiento de una idea, o la irrupción súbita de una certeza en nuestras vidas. No se deduce de nuestros análisis, sino que lleva el peso de la evidencia. ¿En qué, entonces, podría este proceso ser específico del gesto creador y, más precisamente, del gesto artístico que puede expresarse en el seno del medio digital? ¿En qué se diferencia de los momentos en que nos vemos llevados, con fuerza, simplemente a seguir una intuición que se presenta? La respuesta parece evidente: el gesto artístico, surgido de una forma de contracción de la conciencia como la que describe Bergson, se articula con la modulación de una materia que es objeto de la atención del artista, y todo sucede como si, por un instante —el del gesto—, el artista y la obra en construcción no fueran sino una sola entidad, que evoluciona ampliando su riqueza plástica y simbólica.

Otra visión bergsoniana nos sirve para delimitar lo que actúa en el seno de los procesos de creación. Se trata del funcionamiento conjunto de la inteligencia y la intuición:

Hay cosas que solo la inteligencia es capaz de buscar, pero que, por sí misma, nunca encontrará. Esas cosas solo el instinto las encontraría; pero nunca las buscará³.

En efecto, el proceso de creación digital puede describirse, de manera general, como estructurado por dos movimientos absolutamente complementarios. Por una parte, a partir de lo inteligible, se conciben y se ponen en marcha protocolos, se definen y se siguen workflows, se llevan a cabo tareas necesarias pero intermedias, se evalúan direcciones que seguir. Por otra parte, la intuición debe manifestarse también —pues, de lo contrario, no habría obra— en el seno de un esquema que implica una complementariedad entre la inteligencia y la intuición, complementariedad que Bergson describe de manera brillante.

1. Más adelante distinguiremos, asociada al «gesto algorítmico», una temporalidad menos súbita, entrecortada, discontinua, pero siempre capaz de alojar la expresión de un gesto artístico. Este se manifiesta pasando por la ejecución del algoritmo.↩︎

2. Henri Bergson, L’évolution créatrice, op. cit., p. 201.↩︎

3. Henri Bergson, L’évolution créatrice, op. cit., p. 152.↩︎