1.2
La experiencia de las vanguardias
La relación que cada artista mantiene con sus notaciones sobre papel, así como la nomenclatura utilizada para referirse a ellas, es diversa. En Peter Kubelka, estas inscripciones se llaman «partituras» o «páginas de notas» —para la película Unsere Afrikareise (1966)—, «estudios preliminares» para Adebar (1957), o también «esquema de las articulaciones» para Arnulf Rainer (1960). En su artículo de 2008, Yann Beauvais se refiere a «diagramas», «sistemas de notación», e incluso «modos de empleo», mientras que Rose Lowder llamó a sus notaciones «dibujos analíticos1». En lengua inglesa, se las encuentra a menudo designadas como «scores» o «score key» (por ejemplo, en la película de Bill Brand Zip-Tone-Cat-Tune, 1972 (Figura 8)). En estas páginas, se las designará simplemente como notaciones o notaciones sobre papel, término que, en el paisaje digital, se ampliará a inscripciones humanas.
Las notaciones que acompañan a las películas de vanguardia no son una novedad de los años cincuenta y sesenta; al contrario, se remontan a los comienzos del cine, como lo atestigua la escuela rusa de montaje con Eisenstein y Vertov2. Sin embargo, si bien pueden considerarse estas notaciones como el primer hito que conduce a la edición de las imágenes a través de las interfaces y los algoritmos, conviene señalar una diferencia de naturaleza en cuanto a la actitud de los artistas.
En efecto, de los escritos de la escuela rusa de montaje se desprende una apología de la máquina, comparable a la de los futuristas, que ya no estaba vigente en las experiencias de las vanguardias a partir de los años cincuenta, cuando el vínculo humano-máquina se había vuelto más ambiguo3. Este vínculo siguió evolucionando, problematizándose hasta nuestros días, en los que la cuestión del lugar del ser humano y de la máquina, así como la naturaleza del vínculo que los une, se sigue planteando con intensidad4.
Roselyne Marsaud Perrodin, Expérimentations cinématographiques: une vision de l’art élargie. Rennes : Presses universitaires de Rennes, 2003, p. 53.↩︎
Clint Enns, A brief history of algorithmic editing, op. cit.↩︎
El horror de los conflictos globales influyó sin duda en este cambio de mirada respecto de la técnica.↩︎
Esta investigación intentará proponer elementos de respuesta a estas preguntas, a través del prisma de la práctica artística, movilizando el pensamiento de Gilbert Simondon y de Bernard Stiegler, entre muchos otros.↩︎
En esta parte
1.2.1La doble filiación pictórica / musicalDe la simple polifonía de una voz acompañada de un instrumento musical a la formalización del contrapunto, la sincronización de elementos distintos es asunto…1.2.2Función operatoriaAl no admitir repeticiones, el trabajo con el celuloide llevó a los cineastas de vanguardia a realizar notaciones precisas y detalladas, que delatan una…1.2.3Notaciones autónomasAlgunas películas mantienen una relación particular con sus notaciones, que va más allá del papel operatorio. En efecto, a veces el centro de gravedad del…1.2.4Función analíticaDel corpus artístico estudiado, que comprende películas de vanguardia analógica del cine experimental, emerge una segunda función de las notaciones que…Citar esta páginaCórdoba, Pablo-Martín. «La experiencia de las vanguardias». En Fábricas de las imágenes digitales a la luz del cine experimental — Resonancias antropológicas y políticas de los algoritmos en el seno de las artes contemporáneas, Tesis doctoral en artes plásticas y fotografía, Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, Escuela Doctoral EDESTA (n.º 159), unidad de investigación AIAC, 2026. https://www.pablomcordoba.com/es/tesis/la-experiencia-de-las-vanguardias/